Una mirada (en rosa mexicano) al mundo de Luis Barragán

Una mirada (en rosa mexicano) al mundo de Luis Barragán

Lo que necesitas saber de “Architecture of Color: The Legacy of Luis Barragán”, una exposición que celebra el legado del arquitecto

Sin duda, mi color favorito y seguramente el de muchos de ustedes, es por excelencia el que representa nuestro México. El tono número 226 de la escala Pantone ha adquirido el adjetivo “mexicano” gracias a personalidades como Luis Barragán, el arquitecto nacido en 1902 en la ciudad de Guadalajara, Jalisco, quien juega de manera única con la luz haciendo de la sombra un elemento clave en su trabajo el que reconocemos por el mágico uso del color.

Architecture of Color: The Legacy of Luis Barragán es una exposición que celebra el legado del arquitecto e ingeniero de profesión, a través del trabajo de sus contemporáneos, artistas con los que compartía el mismo virtuoso sentido de la estética y el color. Oscar Humphries, curador, transforma el espacio de 16x34pies (10x5m) dimensión que da nombre al mismo, en una sublime conversación de color y simplicidad de formas. En colaboración con el galerista Timothy Taylor, Humphries cuidadosamente selecciona obra de artistas como Chucho Reyes, Eduardo Terrazas y Mathias Goeritz quien colaboró con Barragán en las Torres de Satélite y define el trabajo del maestro como “arquitectura emocional”.

Barragán se establece en la Ciudad de México en la década de los años treinta después de viajar por Europa en donde absorbe la influencia de Le Corbusier, la escuela de Bauhaus y el modernismo Europeo que sin duda dejan una huella que podemos claramente ver desde los inicios de su actividad.

“Barragán fue un arquitecto rodeado de artistas, no de arquitectos”, declaró Eduardo Terrazas, quien fue su amigo cercano a partir de los años sesenta. De la misma manera, sillas especialmente diseñadas para la Cuadra de San Cristóbal pertenecientes a una colección privada en México y material de archivo único proveniente de la Fundación Barragán en Suiza, con la que se trabajó muy de cerca, se rodean de obras de artistas como Dan Flavin y Agnes Martin, los cuales Oscar considera “hablan el mismo lenguaje de color” complementando el rosa mexicano de las paredes y contrastando con las ventanas amarillas características del aclamado arquitecto.

Así que si esta temporada otoñal visitas la Gran Manzana, no puedes dejar de visitar 16x34, un deleite para todas las pupilas y un orgullo para cualquier mexicano. La exposición permanecerá abierta hasta el 19 de noviembre del 2016 en la galería 16x34 – 515 west 19th St. Nueva York.

TAMBIÉN TE VA A GUSTAR
El nuevo álbum de Madonna conecta con una generación que vuelve a mirar hacia la estética y el sonido de principios de siglo. Su apuesta va más allá de la nostalgia: recupera una forma de entender la música para bailar que vuelve a marcar el ritmo de la cultura pop
Aprendió viendo tutoriales en YouTube y hoy forma parte del entorno de una de las selecciones más observadas del torneo. Su historia explica cómo el cuidado de la imagen ganó un lugar dentro del futbol de alto nivel
Un poema escrito hace casi tres mil años sirve como punto de partida para una superproducción que reúne a algunas de las mayores estrellas de Hollywood y lleva al cine una de las historias fundacionales de la literatura occidental
Shakira, Katy Perry, LISA, Michael Bublé, J Balvin, Alanis Morissette y otras figuras internacionales encabezarán los espectáculos musicales que acompañarán el arranque de la Copa del Mundo 2026